YouTube đã quay 10 tuổi vào tháng Hai năm nay, báo hiệu một thập kỷ nội dung phát trực tuyến có thể truy cập tự do. Sự hiện diện của YouTube đã hoàn toàn cải tiến cách công ty sử dụng tiếp thị truyền thông xã hội để quảng cáo sản phẩm của họ và tương tác với cơ sở người dùng của họ. Trong khi vô số ngành công nghiệp đã bị ảnh hưởng bởi sự hiện diện phổ biến của YouTube, có rất ít người cảm thấy ảnh hưởng của người khổng lồ chia sẻ video nhiều hơn ngành công nghiệp âm nhạc về người hâm mộ, các nghệ sĩ và các hãng thu âm. (Xem thêm: Cách Kiếm tiền Kênh YouTube của bạn)

->

Người hâm mộ

YouTube đã là một ơn trời cho người hâm mộ: Chỉ trong vài giây, mọi người có thể tìm kiếm hàng triệu bài hát, từ các bản nhạc khổng lồ đến các trang B hiếm hoi mà ngay cả bản thân nghệ sĩ đã quên mất. YouTube cung cấp truy cập 24/7 vào thư viện nhạc khổng lồ về nội dung âm nhạc, thông qua máy tính, TV, máy tính bảng và điện thoại di động bằng nhiều ngôn ngữ cho người hâm mộ trên toàn cầu. Để kết thúc nó, tất cả nội dung này hoàn toàn miễn phí và dễ dàng chia sẻ trên bất kỳ thiết bị nào có kết nối Internet trực tiếp.

Các nghệ sỹ

Trong khi người hâm mộ gần như đồng ý rằng YouTube đã giúp cuộc sống của họ dễ dàng hơn, các nghệ sĩ có thể đưa ra ý kiến ​​khác nhau; theo số liệu của Digital Music News, trong khi YouTube chịu trách nhiệm cho 52% hoặc 85% kinh ngạc. 3 trong số tất cả các bài hát được trình chiếu so với các đối thủ của nó trong Spotify, Tidal, Deezer, et al. , YouTube chỉ đóng góp 13,5 phần trăm (hoặc 147 triệu đô la Mỹ) về doanh thu.

Tuy nhiên, Google Inc. (GOOG GOOGAlphabet Inc1, 025. 90-0. 64% Được tạo bằng Highstock 4. 2. 6 ) kiên quyết trả tiền của họ cấu trúc là công bằng. Vào năm 2014, phó chủ tịch nội dung của YouTube tuyên bố rằng công ty đã thanh toán hơn 1 tỷ đô la tiền thanh toán cho ngành công nghiệp âm nhạc trong một thời gian "vài năm" và sau đó trong năm đó, công ty đã công bố kế hoạch của riêng mình để khởi chạy tính phí- cho dịch vụ phát trực tuyến trên YouTube, được gọi là "Music Key" (nhiều hơn về điều này sau). Mặc dù vậy, các nghệ sĩ vẫn còn hoài nghi, tuy nhiên, Spotify, theo một mô hình tương tự, có mối quan hệ ít người có quan hệ với các nghệ sĩ, trong khi nghiên cứu cho thấy YouTube chỉ trả $. 0003 cho mỗi trò chơi để ký kết và $. 0018 cho các nghệ sỹ chưa ký. Mặt khác, những lợi ích của việc tiếp cận cơ sở khán giả trị giá hàng tỷ đô la của YouTube có thể để các nghệ sĩ đang gặp khó khăn và thành công trong việc tạo ra cơ hội. Các nghệ sĩ như Justin Bieber đã được phát hiện trên YouTube, trong khi Psy có thể trở thành một hiện tượng toàn cầu và đã thành công trong việc xâm nhập vào thị trường Bắc Mỹ - điều mà những người đương thời châu Á của ông chưa bao giờ có thể làm được. Cuối cùng, cũng giống như Twitter, Inc. (TWTR

TWTRTwitter Inc19.39-2. 56% Được tạo bằng Highstock 4. 2. 6 ) và Facebook (FB FBFacebook Inc180 17 + 0 .70% Được tạo bằng Highstock 4. 2. 6 ), YouTube đã cung cấp cho các ngôi sao một con đường, chẳng hạn như các kênh chính thức của họ, để tương tác trực tiếp với người hâm mộ của họ. Trước sự ra đời của phương tiện truyền thông xã hội, mức độ tương tác này là không thể. Nhãn hiệu thu âm

Các hãng thu âm và YouTube có mối quan hệ hợp tác hỗn loạn: một số giám đốc điều hành và quản lý đã lên tiếng lo ngại về việc YouTube bỏ qua tiền bản quyền; ví dụ: video nhạc của Taylor Swift đã được kéo từ Spotify về các bất đồng trong hoàng gia, nhưng vẫn còn trên YouTube, dưới dạng kiếm tiền từ s. Không giống như YouTube, Spotify không được bảo vệ theo quy tắc bến cảng an toàn, cho phép các nhà cung cấp dịch vụ Internet và các nhà cung cấp nội dung có thể bị miễn trừ khỏi vi phạm bản quyền đối với người dùng của họ. Theo những người chỉ trích của YouTube, bến an toàn đã bị khai thác bởi nhà cung cấp nội dung do người dùng tạo ra, từ việc chỉ đơn thuần là một hình thức bảo vệ pháp luật để tạo ra các quan điểm và thu nhập từ quảng cáo thông qua nội dung bất hợp pháp, mà không cần phải trả nhuận bút.

Các trường hợp tương tự đã làm căng thẳng mối quan hệ với ngành công nghiệp âm nhạc và YouTube, nhưng trước đây người ta hiểu và tôn trọng sự phổ biến của kênh này. Ví dụ: theo số liệu doanh thu năm 2014 của RIAA, việc tải trực tuyến và tải xuống kỹ thuật số chiếm tỷ trọng lớn trong tổng doanh thu âm nhạc, trong khi doanh thu CD tiếp tục giảm mạnh trong năm qua. Như thể hiện qua việc giảm doanh thu của đĩa CD và các sản phẩm vật lý khác, so với các giải pháp kỹ thuật số, rõ ràng ngành công nghiệp âm nhạc phải phục vụ cho cảnh quan công nghệ của thế giới ngày nay.

Tuy nhiên, câu hỏi vẫn là làm thế nào để kiếm tiền một cách đầy đủ cho âm nhạc để ngành công nghiệp có thể nhận được bồi thường đầy đủ. Một trong những câu trả lời được cung cấp bởi YouTube là dịch vụ Music Key đã được đề cập trước đó vẫn đang trong giai đoạn phát triển ban đầu. Music Key sẽ cung cấp cho người dùng dịch vụ có tính năng phát trực tuyến với mức phí hàng tháng và cung cấp khả năng phát quảng cáo ngoại tuyến, không có quảng cáo và truy cập vào đăng ký Google Play Âm nhạc. (Xem thêm: Đối mặt với Âm nhạc: Cuộc đấu tranh về điện lực của ngành công nghiệp ghi âm)

Dòng dưới cùng

Tùy thuộc vào người mà bạn yêu cầu, YouTube hoặc là một lợi ích hoặc là xấu hổ của ngành công nghiệp âm nhạc. Người hâm mộ có thể thưởng thức nội dung miễn phí, dễ tiếp cận và có thể chia sẻ, trong khi các nghệ sỹ có thể tiếp cận và tương tác với người hâm mộ của họ. Sự hiện diện của YouTube trên phong cảnh âm nhạc không thể phủ nhận được: doanh thu nội dung số đã vượt qua doanh thu CD, và dịch vụ truyền thông xã hội cung cấp nhiều cơ hội quảng cáo. Tuy nhiên, vẫn có câu hỏi về việc kiếm tiền từ dịch vụ nhạc trực tuyến, đồng thời cung cấp cho các nghệ sĩ và hãng thu âm với mức nhuận bút xứng đáng.